Op initiatief van Transcultures (Centrum voor digitale en geluidsculturen), als onderdeel van Transnumériques (Biënnale van digitale culturen en noodgevallen) in 2012, biedt Transdemo een platform voor zichtbaarheid van kleine hybride en digitale performances, installaties, multi / intermedia-apparaten… Bij deze gelegenheid presenteren de kunstenaars en projectontwerpers in de ontvangstruimte hun work in progress. Zowel het publiek als de professionals worden uitgenodigd om hun feedback te geven tijdens een bijeenkomst bij de presentatie van dit verkennend werk.

Deze editie van Transdemo geeft een prominente plaats aan het Europese project C2L3Play-Crossborder living labs dat een tiental operator-ontdekkers uit Wallonië, Vlaanderen en Hauts-de-France samenbrengt tussen artistiek / technologisch design, toegepast onderzoek en culturele en creatieve sectoren.

In deze onzekere tijden, wilden we constructief naar de toekomst kijken door deze zevende editie van Transnumériques en zijn tentoonstelling Digital Icons, georganiseerd door de Mill, af te sluiten met deze focus op projecten in wording (met bijzondere aandacht voor de museumruimte als broedplaats voor nieuwe vormen van creatie en inventieve bemiddeling), die dankzij C3L3Play ontstaan ​​zijn door synergieën en kruisbestuiving van vaardigheden. Zonder deze gezamenlijke aanpak, die ons des te noodzakelijker lijkt in deze virale (maar ook maatschappelijke en economische) crisis die zelfzorg en isolationisme niet mag verwarren, hadden deze transdisciplinaire en grensoverschrijdende initiatieven zich niet zo ontwikkeld.

Omdat sanitaire maatregelen geen groot publiek in de Mill toelaten tijdens het evenement, zal er een volledige video-opname worden gemaakt die onmiddellijk daarna online wordt geplaatst.

Wanneer de combinatie van inventiviteit, communicatie en beheerste technologie op een positieve en concrete manier het creatieve proces laat evolueren, denken we aan de leer van Marcel Proust voor wie “de echte ontdekkingsreis niet bestaat uit het zoeken naar nieuwe landschappen maar uit het hebben van nieuwe ogen “.

Philippe Franck,
Transcultures

Schema

• 15:00 : introductie Transdemo/Transnumériques, voorstelling Crossborder Living Labs
• 15:30 : Manu Di Martino/OKUS LAB – Okus Pendulum
• 16:00 : Thomas Rouvillain + Antoine Boucherikha – Endo Exo
• 16:30 : Jonas Vansteenkiste – Pedigree
• 17:00 : Laboratoire De Visu / Université de Valenciennes – Memorekall
• 17:30 :  Performance Manu Di Martino, bezoek aan de tentoonstelling Digital Icons
• 18:00 : Networking

 

Manu Di Martino (cie Okulus) (BE)

Okus Pendulum: Stel je voor dat een danser in het donker een lichtgevend ballet uitvoert met eenvoudige zaklampen. Een slimme mix geïnspireerd door Rorschach-taken, caleidoscopen en psychedelica in een videomapping-installatie en performance.

Manu Di Martino, voormalig onderzoeker in biochemie en genetica aan de Universiteit van Luik, is nu danser en choreograaf. Hij raakt verschillende stijlen aan, maar is gespecialiseerd in urban dance. Hij richtte het OKUS LAB-label op, wiens projecten altijd draaien om onderzoek, crossmediale en artistieke innovatie.

Thomas Rouvillain + Antoine Boucherikha (FR)

Endo Exo (als onderdeel van het Listen & See project – immersief audioapparaat) is een uitnodiging voor de poëtische ervaring van exploratie door middel van geluidsinteractie; een interactieve en generatieve audio-installatie die zich richt op de stroom van gekruiste gegevens, verzonden door NASA, met betrekking tot de ontdekking van exoplaneten.

Thomas Rouvillain is een geluidstechnicus en oprichter van Next Sound Lab (Tourcoing), een studio die ruimtelijk geluid creëert voor meeslepende inhoud: virtual reality-films, installaties. Antoine Boucherikha is componist en sounddesigner

Jonas Vansteenkiste (BE)

Pedigree is een onderzoeksproces dat open source data analyseert van woonhuizen die als fysieke en psychologische plaats worden beschouwd, als “geheugenhouders”, om een ​​nieuwe visualisatie te bieden.

Jonas Vansteenkiste is een multimedia beeldend kunstenaar gevestigd in Kortrijk, die werkt rond het concept van ruimtes. Hij verwijst naar en gebruikt zowel fysieke als psychologische architectonische elementen. Hij construeert plaatsen of situaties die kunnen worden omschreven als “mentale ruimtes”.

Laboratoire DeVisu – Université Polytechnique Hauts-de-France (FR)

Memorekall is een gratis open source video-commentaarapplicatie voor digitale bemiddeling.

Het laboratorium De Visu, verbonden aan de polytechnische universiteit Hauts-de-France, richt zich voornamelijk op design: ontwerpen van artefacten en diensten, vertegenwoordigen van projecten, informatie rond communicatie en het analyseren van creatieve processen. Het lab DeVisu van de Universiteit van Valenciennes heeft veel ervaring in het analyseren van het gebruik van digitale media en van artefacten in de publieke ruimte en in het documenteren en analyseren van creatieve processen. Het beschikt over vernieuwende technische middelen om te experimenteren (eyetracking, motion control, motion capture, fysiologische sensoren, een woonkamersimulatie, een zaal voor het testen van visuele impact) en ontwikkelde originele onderzoeksmethoden zoals grafische resurgentie en subjectieve hersituering.

Binnen deze algemene context, vragen we de initiatiefnemers (designers, kunstenaars, ondernemers, starters, kleine en middelgrote ondernemingen) binnen de sector van de Culturele en Creatieve Industrieën om innovatieve en inclusieve projecten (diensten of producten) voor te stellen gericht op de 3 grote vragen/thema’s van Virtual Reality of consoorten (Augmented Reality, Mixed Reality, Extended Reality,…) waarnaar hier verwezen wordt met de verzamelnaam Extended Reality (XR) :

1/ Extended Reality gericht op de toekomstige uitdagingen binnen ICC : Met de pandemie

Waarmee de hele wereld te kampen had of nog steeds heeft, zijn de AR/VR/MR/XR-technologieën het middel bij uitstek geworden om op een andere manier om te gaan met het isolement en om oplossingen te vinden waarbij enkele economische sectoren heropleven, nl. de sector van de Culturele en Creatieve Industrieën. Als gevolg van de lockdown hebben inderdaad heel wat spelers binnen de ICC-sector hun manier van uitwisselen en produceren aangepast, zelfs eigenlijk hun producten aangepast zodat ze op een nooit eerdere geziene manier konden werken. In slechts enkele maanden tijd onderging de sector heel wat veranderingen, wat de deur opent voor mogelijkheden die anders nog jarenlang hadden moeten rijpen.

Hoe zou XR binnen deze heel bijzondere dynamiek, die we allemaal hebben meegemaakt, kunnen bijdragen tot de bloei van de sector? Op welke manier zou ze ervoor kunnen zorgen dat de innovaties van de voorbije maanden nog verder gaan? Zou ze bepaalde functies kunnen verduurzamen? Hoe zouden we onze sector kunnen bekijken in een wereld waar de meeste contacten verlopen met distancing?

Kernwoorden : dematerialisatie, virtualisatie, innovatie

2/ Populariteitsboost van e-gaming en Extended Reality :

Niet alleen de ontwikkeling van XR-technologieën kreeg een boost, ook de gaming sector groeide significant. Zo werden er verschillende e-sport evenementen op speciale locaties georganiseerd die vervolgens wereldwijd uitgezonden werden. Gaming kreeg een eigen sociale identiteit en specifieke locaties. Hierbij nam XR een aparte plaats in en de eerste VR-parken (evenals XR) kwamen tot stand.

Vandaag de dag bestaan er echte virtuele omgevingen en de gaming sector zet haar evolutie verder naar een steeds permanenter realisme. Elk spel probeert de speler steeds verder te laten opgaan in zijn omgeving. Hiervoor zijn er tal van mogelijkheden waarbij sommigen zich vooral richten op het verbeteren van de ervaren indrukken en anderen vooral inspelen op de werking en de logica van het systeem waarbij ze een beroep doen op Artificiële Intelligentie.

Niet enkel bij VR, maar ook bij AR komen er heel wat toepassingen tot stand dankzij de steeds krachtigere berekeningsmodus van smartphones en tablets. Heel wat spelletjes bevatten virtuele elementen in een reële omgeving van de gebruiker en vragen de gebruiker om rond te trekken in de reële wereld en ermee te interageren. Dit zien we echter niet alleen gebeuren in de gaming sector, maar ook andere vakgebieden binnen ICC volgden de evolutie naar AR-applicaties zoals de toeristische sector bijvoorbeeld.

Wat kan ontwikkeld worden om de ervaringen van de gebruikers van XR verder te laten gaan? Welke soort innovatieve technologieën zouden uitgewerkt kunnen worden ten dienste van XR en binnen de sector van de ICC? Hoe kan AI bijdragen tot de effecten opgeroepen door XR? Welke dienst of welk product zou kunnen zorgen voor meer geloofwaardigheid bij een XR-omgeving dankzij AI?

Kernwoorden : E-gaming, artificiële intelligentie, AR/VR, wow-effect, immersie, zintuiglijk, toerisme…

3/ Extended Reality, een nieuwe vorm van storytelling, nieuwe media of transmedia :

Extended Reality in gaming maakte ook de uitwerking en ontwikkeling van scenario’s mogelijk. Het concept van de Serious Game krijgt meer bekendheid en Extended Reality is een nieuwe mogelijkheid geworden om verschillende spelers in concrete situaties te plaatsen. Op dezelfde manier zagen regisseurs in deze nieuwe toepassingen een innovatieve manier om inhoud, zoals bijvoorbeeld een film, over te brengen.

Door het immersieve aspect van XR wordt de gebruiker aangespoord om tot interactie over te gaan met de inhoud, om zich dit eigen te maken en om dit te bezoeken. Het verhaal, de storytelling, de lineariteit, de framing, enz. zoals in de filmwereld, hebben niet dezelfde equivalenten in XR. Gaming aan de ene kant, verhalen aan de andere kant, de gebruiker van XR wordt dan ook gezien als een volwaardige partner tijdens de toepassing. Verder kan de veelheid aan technologieën hem in staat stellen om dezelfde ervaring op verschillende manieren te beleven, waardoor de deur naar transmedia openstaat.

Welke innovatieve oplossingen zijn er voor deze nieuwe uitdagingen in de wereld van de cinema, het toerisme, het erfgoed en de gaming? Hoe kan Extended Reality een unieke narratieve vector zijn, die de toeschouwer een nieuwe ervaring geeft? Welke diensten of producten kunnen worden overwogen, rekening houdend met Extended Reality, zoals transmediale ervaringen?

Kernwoorden : storytelling, kunst, cultuur, AI, AR/VR, gaming, scenografie, niet-lineair, placemaking, storytelling, toerisme, erfgoed,…

• De Projectoproep
• Bezorg uw kandidatuur

3 STAPPEN OM ZICH KANDIDAAT TE STELLEN!

1/ Bezorg uw kandidatuur in slechts enkele minuten via het formulier op de website crossborderlivinglabs.eu. Doe dit vóór 15 september 2020, 23:30 uur. Overloop hierbij eerst de volgende vragen:

Welke soort ondersteuning heeft u nodig? Creatief, technologisch, design, business, evaluatie van uw idee bij een doelgroep, rijping….? Heeft u ondersteuning nodig voor de realisatie van een prototype? Het Interreg-project is gebaseerd op een netwerk van partners in drie regio’s met verschillende culturen en expertise, hoe wilt u hiervan profiteren? Wat is het voordeel van interregionaliteit in uw project? Heeft u zich geïnformeerd over de instellingen actief binnen C2L3PLAY? 

2/ Binnen 3 weken na de afsluiting van de projectoproep nemen wij contact met u op om te laten weten of u in aanmerking komt voor C2L3PLAY-ondersteuning. Dit is ook het moment waarop wij u om aanvullende informatie kunnen vragen.

3/ Indien u in aanmerking komt, dan zien we elkaar 5 oktober 2020 in Bergen tijdens het Selectiecomité om te bespreken wat we samen kunnen doen. Alle projectpartners zullen hierbij aanwezig zijn om vragen te stellen over het project. Dit gesprek zal een twintigtal minuten duren: voorstelling van uw project en uw behoeften, vragen/antwoorden van de partners.

TIMING

• Deadline indiening dossiers: 15 september 2020, 23:30 uur.
• Selectiecomité projecten: 5 oktober 2020 in Bergen (u ontvangt via mail nog een uitnodiging met het precieze uur)
• Start van de ondersteuning: oktober 2020 in functie van de projecten in functie van de projecten