Initié par Transcultures (Centre des cultures numériques et sonores),  à la faveur des Transnumériques (Biennale des cultures et émergences numériques) en 2012, Transdemo offre une plateforme de visibilité à des petites formes hybrides et numériques (performances, installations, dispositifs multi/intermédiatiques…). À cette occasion, les artistes et concepteurs de projet présentent, dans le lieu d’accueil, une étape de leur work in progress. Le public ainsi que les professionnels sont invités à donner leur feedback lors d’une rencontre conviviale qui accompagne la présentation de ces travaux exploratoires.

Cette édition de Transdemo fait la part belle au projet européen C2L3Play-Crossborder living labs qui réunit une dizaine d’opérateurs-découvreurs de Wallonie, de Flandre et des Hauts de France entre conception artistique/technologique, recherche appliquée et industries culturelles et créatives.

Programme

• 15:00 : Mot de bienvenue, introduction Transdemo/Transnumériques et présentation du Crossborder Living Labs
• 15:30 : Manu Di Martino + Jean-François Nivart/OKUS LAB – Okus Pendulum
• 16:00 : Thomas Rouvillain + Antoine Boucherikha – Endo Exo
• 16:30 : Jonas Vansteenkiste – Pedigree
• 17:00 : Laboratoire De Visu / Université de Valenciennes – Memorekall
• 17:30 : Visite de l’exposition Digital Icons et performance de Manu Di Martino
• 18:00 : Networking

Intervenants

Manu Di Martino + Jean-François Nivart (OKUS LAB)

Okus Pendulum : Imaginez un danseur, dans l’obscurité, effectuant un ballet lumineux à l’aide de simples lampes de poche. Un savant mélange inspiré de tâches de Rorschach, des kaléidoscopes et du psychédélisme en installation vidéo mapping et performance.

Ancien chercheur en biochimie et génétique à l’université de Liège, Manu Di Martino est aujourd’hui danseur et chorégraphe, il touche à divers styles mais se spécialise en danses urbaines. Il fonde OKUS LAB dont les projets s’articulent toujours autours de la recherche, le crossmedia et l’innovation artistique.

A la croiser de deux mondes,  Manu Di Martino expérimente autant qu’il crée pour rassasier son appétit artistique. Il fusionne ses origines de chercheur en biochimie et en génétique à la danse qu’il pratique plus tardivement. Son double cursus lui permet d’appréhender ce milieu avec un regard innovant et emplis d’une croyance dans les fondements même de ces deux passions. A 24 ans il devient alors chorégraphe, explore tous les styles se présentant à lui et se spécialise dans les danses urbaines. Conjuguant les mouvements du corps à ceux de la lumière, c’est donc naturellement qu’il fonde OKUS LAB, véritable laboratoire interdisciplinaire où viennent se mêler vidéos et performances. Devenus vidéaste, Manu Di Martino continue d’évoluer dans cet univers qui n’appartient qu’à lui en transcendant les limites établies entre art et science pour y apposer sa marque, sa signature, son ADN.

Thomas Rouvillain et Antoine Boucherikha

Endo Exo (dans le cadre du projet Listen & See – dispositif audio immersif) est une invitation à l’expérience poétique de l’exploration à travers l’interaction sonore, une installation audio interactive et générative portant sur le flux de données croisées, émises par la Nasa, relatives à la découverte des exoplanètes.

 

Thomas Rouvillain est ingénieur du son et fondateur de Next Sound Lab, un studio qui crée du son spatialisé pour les contenus immersifs: films en réalité virtuelle, installations.

Après un master Image et Son à l’Université de Bretagne Occidentale, il est mixeur pour la télévision et le cinéma pendant depuis plus de 15 ans. Il exerce notamment au sein de la filière production de France Télévisions et pour le Fresnoy, Studio National d’Art Contemporain (Tourcoing). C’est sa rencontre avec Aspic Technologies, et le travail de spatialisation du film Altération (vidéo à 360° produit par Okio et diffusé par Arte360), qui sont le point de départ de sa spécialisation: le son immersif au service de la narration. Il développe actuellement le projet Listen & See, un projet de narration sonore immersive à destination des lieux culturels.

Antoine Boucherikha est compositeur et sound designer. Il s’est dirigé vers sa passion en capitalisant sur ses différentes expériences en production d’évènements et en stratégie de communication. Mentoré par des professionnels du son, il continue sans cesse son auto-formation.Ses installations sonores mêlent souvent des instruments qu’il joue (basse, piano, guitare…), des prises de sons réels et de la synthèse sonore.

Antoine évolue au sein de Next Sound Lab, un studio qui crée du son spatialisé pour les contenus immersifs: films en réalité virtuelle, installations.  Parallèlement, il crée Life Pass Filter, une entité protéiforme, à mi-chemin entre studio de composition et laboratoire de design sonore, et il développe des outils audio et anime des ateliers d’initiation sonore pour tout public avec l’association Emaho Nord (basée à la Condition Publique, Roubaix).

Jonas Vansteenkiste

Pedigree (houses as containers of memory’s) est une recherche qui veut analyser les données open sources des maisons d’habitation prises en tant que lieu physique et psychologique, comme “récipients de mémoire”, afin d’en offrir une nouvelle visualisation.

 

Jonas Vansteenkiste est un artiste visuel multimédias qui travaille autour du concept d’espaces. Il fait référence et utilise des éléments architecturaux à la fois physiques et psychologiques. Il construit des lieux ou crée des situations qui peuvent être décrites comme des «espaces mentaux».

Laboratoire De Visu – Université de Valenciennes

Memorekall est une application libre et gratuited’annotation et commentaire vidéo pour la médiation numérique.

 

 Le laboratoire DeVisu de l’Université de Valenciennes a une grande expérience en matière d’analyse de l’usage des médias numériques et des artefacts dans l’espace public ainsi que dans la documentation et l’analyse de processus créatifs. Il dispose de moyens technologiques innovants pour expérimenter (oculométrie, contrôle du mouvement, capture du mouvement, détecteurs physiologiques, simulation de salon, salle pour la mise à l’épreuve de l’impact visuel) et a développé des méthodes de recherche originales, comme la résurgence graphique ou le repositionnement subjectif.

C’était l’événement incontournable pour stimuler l’innovation de projets en Hauts-de-France, Wallonie et Flandre… Un sprint de créativité de 36h dont l’ambition est de permettre aux entrepreneurs d’accélérer leurs projets, avec sur la ligne de départ, environ 60 profils d’horizons divers et une opportunité unique de booster votre projet, élaborer des solutions innovantes, décanter une situation de blocage…

La thématique de cette édition ? “Expérience muséale et parcours sensoriel”.

Le Flash Workout part #1 Culturathon est un marathon créatif interrégional, organisé par Louvre Lens Vallée et les partenaires de C2L3Play, qui a rassemblé, au Louvre Lens Vallée les 12 et 13 décembre 2019 dernier des étudiants, porteurs de projets, et entreprises des Hauts-de-France, de Wallonie et de Flandre. Un hackathon de type culturathon pour accélérer des projets innovants en lien avec la thématique « Parcours sensoriels et expérience muséale ».

Pour l’occasion, une soixantaine d’étudiants a challengé pendant 36 heures non-stop les idées de porteurs de projets.

« Ce que j’attends de ces 36 heures, c’est de la surprise, de l’étonnement, un regard frais de gens qui ne connaissent pas le projet et qui vont pouvoir nous apporter de nouvelles idées ». Nicolas D’Alessandro, co-fondateur d’Hovertone et porteur de projet

Les 12 et 13 décembre, venez vivre la 1ère partie du FlashWorkout : le Culturathon19, organisé par C2L3Play et ses partenaires : Louvre Lens Vallee, Numediart, ClusterTwist, Transcultures, LeFresnoy, UniversitéPolytechniqueHauts-de-France, Leiedal, DesignRegio.

C’est quoi ? Un sprint de créativité de 36h dont l’ambition est de permettre aux entrepreneurs d’accélérer leurs projets

Quel sont les thématiques des projets ? « Expérience muséale et parcours sensoriel ».

Vous êtes ?

• Créatif ? Codeur ? Marketeur ? Communicant ? Designer ?
• Etudiant, professionnel ou simplement curieux ?
• Vous aimez travailler en équipe ?
• Vous avez envie d’entreprendre, de créer et d’innover ?

Participez à la première étape du FLASH WORK OUT – C2L3Play : le CULTURATHON !

• Un sprint de créativité de 36h pour accélérer des projets
• 10 projets sur les thématiques : « Expérience muséale et parcours sensoriel »
• Plus de 10 coachs et experts
• 3 régions qui collaborent : Hauts-de-France, Flandre et Wallonie
• 1 expérience nuit inédite au sein du Musée du Louvre-Lens

Une Nuit Blanche, des rencontres, de la créativité, des activités, un lieu inspirant, du coaching par des professionnels, de l’émotion…N’hésitez plus et inscrivez vous !

On vous attend nombreux !

Inspirez-vous avec des projets créatifs de France-Wallonie-Flandre! #hologram #digitallife #gaming

Découvrez 3 projets C2L3PLAY pendant la Creativity Week de Courtrai !

• Topologie par Philippe Baraduc : Topology est un spectacle vivant utilisant, entre autres, une installation holographique qui montre les mathématiques à un jeune public d’une manière ludique et innovante.
• La colonie P par Hadrien Téqui  : Cette œuvre est un projet d’installation alliant un être vivant (blob), un système mécanique et un programme informatique. Le point de départ du projet est la création d’un canal de communication entre cet être vivant et une machine numérique. Dans l’installation, une machine essaiera de prédire son comportement. La machine pourra se tromper et proposer une simulation erronée de la réalité. Cette prédiction a pour vocation de proposer une confrontation entre spéculation et réalité.
• Experience Box par Resoc Zuid-West-Vlaanderen : A travers des jeux d’arcade, cette installation révèle la région florissante du sud-ouest de la Flandre occidentale dans le domaine de l’entrepreneuriat, de l’éducation, de l’espace public et de l’initiative citoyenne.

Ces projets vous intéressent ? Vous y voyez des liens avec votre réseau et vos activités ? Vous y trouvez une connexion possible pour un de vos clients ou un de vos fournisseurs ? Inscrivez-vous ici pour participer à l’événement ! Venez échanger avec les 3 porteurs de projets le 23/10/2019 ou contactez stan@designregio-kortrijk.be pour plus d’informations sur ces projets !

Philippe Baraduc a bénéficié du soutien du projet C2L3Play pour la création de son spectacle Topology. Il a été accompagné par l’Institut Numédiart de l’Université de Mons notamment sur le développement de deux prototypes, par DesignRegio Kortrijk sur les besoin design et fablab, par le Fresnoy sur les besoins créatifs et Transcultures sur les besoins “recherche de financement” et diffusion.

Le metteur en scène de la compagnie Al Kymia raconte son accompagnement par C2L3Play

“Pour Topology, j’ai dû m’entourer d’une équipe (…) j’ai participé à l’appel à projets C2L3Play. (…) Topology est un spectacle qui a pour objectif de sensibiliser le public aux mathématiques (…) ce qu’on nous montre des maths, c’est souvent assez laborieux, mais on en fait tous les jours sans s’en rendre compte”

Grâce à MemoRekall, explorez les technologies développées pour le spectacle de Philippe Baraduc : cerceau connecté, et simulation de solide de révolution avec une machine à LED.

Dans le cadre du projet Interreg transfrontalier C2L3PLAY – Cross Border Living Labs, est lancé un appel à projets destiné aux designers, artistes, entrepreneurs, petites et moyennes entreprises, particuliers, désireux de développer des projets artistiques, technologiques et économiques autour des thématiques : Exprimer la créativité des villes / des régions.

Cet appel à projets invite les porteurs de projets (designers, artistes,entrepreneurs, petites et moyennes entreprises) du secteur des Industries Culturelles et Créatives à proposer des projets innovants et inclusifs (services ou produits), qui impliquent le grand public à s’engager dans une expérience de co-création avec les institutions publiques, universités et entreprises ; tout en contribuant à la visibilité de la créativité des villes et des régions.

La région de Courtrai compte de nombreuses entreprises de fabrication de produits semi-finis. Il est peu connu que ces produits sont utilisés dans le monde entier. Le billet en dollars américains, par exemple, contient des fibres de lin cultivées à Courtrai. Le but de l’appel est donc d’exprimer les créativités régionales (Wallonie, Flandre, Hauts-de-France) en faisant appel à la capacité du tissu local à développer des réponses humanistes et culturelles faisant appel à l’intelligence collective.

Cet appel à projets a pour objectifs :

• Rendre visible la créativité des villes et des régions de Hauts de France, Wallonie, Flandre occidentale.
• Favoriser les initiatives “ascendantes” lancées par la société civile.
• Promouvoir la co-création entre acteurs citoyens, culturels et créatifs, entreprises, secteurs publics (institutions, municipalités, régions) et l’éducation.
• Promouvoir une dynamique transfrontalière.

Initié par Transcultures (Centre des Cultures numériques et sonores) en 2014 en complicité avec l’Institut de recherche Numediart (Université de Mons), Vice Versa entend donner une visibilité particulière et susciter une réflexion critique et publique autour de projets Arts/Sciences dits « innovants », liés à des enjeux importants des cultures numériques en lien étroit avec les domaines de la recherche et des industries culturelles et créatives.

Pour sa cinquième édition, accueillie par le Mundaneum de Mons et organisée dans le cadre du projet transfrontalier C2L3PLAY – Cross Border Living Labs, Vice Versa met en visibilité les réalisations et recherches de ce living lab de la zone transfrontalière réunissant une quinzaine de partenaires sur 3 régions (Wallonie, Hauts-de-France, Flandre occidentale) et coordonné depuis 2016 par l’Institut de recherche Numediart de l’Université de Mons.

Vice Versa #5 propose une matinée de séances d’idéations pour projets numériques et innovants coordonnée par le Louvre Lens Vallée Incubateur / Accélérateur des Entreprises Culturelles (réservée aux partenaires C2L3Play) ; une après-midi de rencontres autour des cultures numériques, de la recherche et de ses applications concrètes ponctuée par des pauses networking.

Résumé du Programme

• 14:00 – présentation du projet transfrontalier Cross Border Living Labs ;
• 14:20 – conférence introductive au Design Thinking et au prototypage, proposée par Designregio Kortrijk, à la croisée des arts contemporains, des cultures et technologies numériques et des questions sociétales ;
• 15:50 – présentations d’une dizaine de projets innovants dont certains accompagnés par le Cross Border Living Labs ;
• 17:30 – « exposition démo » de projets d’artistes et concepteurs des cultures numériques, un temps de rencontre créateurs / concepteurs / chercheurs / entrepreneurs autour d’un apéro offert.

Avec les projets / interventions de :

SAMUEL MEIRLAEN (BE–Big Boy System) ; OLIVIER GAILLARD (BE–MEMOVIE) ; MANU DI MARTINO (BE–Okus) ; ÉTIENNE LAMBOT (BE–AppiMonkey) ; ROEL HEREMANS (BE) ; FRANCK SOUDAN (FR/BE–art2.nework) ; FABIEN ZOCCO (FR) GWENDAL SARTRE (FR) STÉPHANE KOZIK (FR/BE) ; HELEEN SINTOBIN (BE) ; PHILIPPE FRANCK (BE–Transcultures) ; PIERRE COLLIN (BE–TWIST) ; DRIES LAPERRE (BE – University College Howest) ; MARNIX RUMMENS (BE–Buda) ; STAN DEWAELE (BE–Designregio Kortrijk) ; ERIC PRIGENT (FR–Le Fresnoy) ; SAID AFIFI (FR) …